优雅设计的起点：洞察事物如何运作

设计为什么要关注“事物的运作”

昨天在朋友圈里看到一张图，是乔布斯对与设计的评价。其实这句话以前听过，但在自己做了8年商业顾问后，感触更深刻了。

是的，设计远远不是绘制表皮，而是说，要去关注事情是如何运作的，这样我们才能找到设计的起点，也就是为什么而设计。或者说，设计是一个价值交换模型的规则规划，也只有这么理解，我们才能找到设计的目标和起点。

这么说有点抽象，让我举个例子。

这几天在一个客户这里探讨一个系统的桌面该如何搭建，如何设计新的风格，但在开始之前，我们其实并没有做方向上的讨论，而是花费很多时间去探讨，一个桌面，对于用户来说，它到底是什么？它为什么而存在？我们如何用一个简单的模型把这件事能清晰的描述？

这些讨论是至关重要的，因为桌面的价值运作的定位，是我们设计如何展现，如何发力的起点。只有把这些事情搞清楚，我们才知道设计应该如何做，我们要提供什么价值。

不然的话，我们的产品会成为用“胶水粘合创意的缝合怪”。

我称为这样的设计叫做佛兰肯斯坦式的产品理念 – 这样的产品往往会变得臃肿，因不断缝合变得效率越来越低，更谈不上优雅和魅力。

那么相对好的例子，就是任天堂刚刚发布的《王国之泪》，它通过简单的原则，让用户可以近乎无限的创造，那么这个设计体系就是聪明的，你能发现无限创意的背后，是有限相关稳定的规则。

好产品总是一个严谨逻辑结构的“分型展现”，即简单又丰富。

所以洞察一件事物如何运作，是优雅产品设计的基础，如果我们不能做到这一点，那往往就会沉迷于自我的视角，变成了“特效”生产机器，不断的堆叠效果，仿佛效果多了就是好设计，功能多了就是好设计，这是大错特错的。

就好像真正的歌手是能把音乐用自己的方式表达到位的歌手，而不是飙高音的歌手。

我们现在更需要关注“为什么”

不仅仅是设计师，更重要的，每一个在创造的人，都可以更加的关注事物的运作方式，而不仅仅是在自己的专业方法里，变成一个方法囚徒，禁锢了可能性。

因为AI的到来，我们每个人可以做的更多了。

我最近参加了很多大模型项目的KICKOFF，一般都是开放讨论，都会有很多技术能力的展现，也会有很多发散型创意，非常的深刻，也很动人，但有一种信息却有些缺乏，即如何理解在当下的市场模型下，我们应该用什么原则选择我们大模型产品的演进路线。

这很重要，因为关键决策，需要决策的尺子。没有尺子，我们似乎做什么都是对的，而当做什么都是对的时候，那就说明我们没有提出正确问题。

而当未来新技术赋予我们越来越多能力的时候，对我们来说是一种解放，但这种解放对于我们的要求是：思考为什么，思考事物是如何运作的，我该如何创造产品带来更多价值。

所以关注为什么，是我们每个人功课。

万物运作即是美

我大概是在5年前写完自己第一个会员体系设计的策略，这里面包含了很多游戏设计的方法，也包含了商业模式设计，更包含了用户体验的服务设计。

当这么多东西矫揉在一起的时候，就需要清晰的主干逻辑将其梳理清楚，而当我找到合心主干的时候，真切的体会到了一种规则创造的美感。

差一点，好用户就没办法获得奖励，就会被钻空子，从而没有鼓励善良的行为，会员体系的商业模式就转不起来，好用户就会流失。

而一个好的策略，总会让这个生态充满互相的善意。一个善意满满的产品，当然就会优雅和有温度。

所以我们不能认为的把所谓的设计之美狭隘化，创造一个产品的外形感受是美，而设计一个规则也是美。

一个能运转起来的模型事物，是更深刻的一种创造，就好像“天不言自高”。

当然，这种美可能更深刻，需要理解它的人才会感受，但一旦感受，就会体会到那种深沉的力量，这是我觉得产品设计和商业模式设计里最动人的地方。

所以我个人觉得那些构建独特商业模式的人，也是一种美的创造者，只是不容易被看到，而是要深刻理解，才能体会起精妙。

但我之所以写这个部分，就是想分享给每一个想创造好产品的人，产品的优雅和美，并不需要分太多层级，理解为一个表层，其实是一个整体。

综上，如下总结：

a.每一个创造者应当走出自己的视角，去关注一个事物如何运作。

b.了解为什么，是AI时代更重要的思考方式

c.规则和表象，都是一个整体的美。